«Правда всегда парадоксальна»: Гоша Острецов — о выставке, конце света и схоластике

В арт-пространстве Гоши Острецова до 28 июня проходит выставка художников-теургиков «Психопомп». В интервью Надежде Гюнт Острецов объяснил, что представляет собой теургическое искусство, чему современных авторов могут научить средневековые философы-схоласты, а также какая идея стоит за инсталляцией в виде подземного бункера-храма. Кроме того, Острецов анонсировал свой новый проект, который откроется летом на базе выставочного пространства Фонда Андрея Чеглакова. Текст: Надежда Гюнт Гоша Острецов, «Воскресшие эскизы». Фото: Надежда Гюнт Недавно в вашем арт-пространстве открылась выставка художников-теургиков «Психопомп». Расскажите, пожалуйста, о ней. На выставке представлены работы участников нашего философского клуба. Он собирается в этом же пространстве дважды в неделю. Говоря о теургическом творчестве, я имею в виду, что искусство — это не изображение физического мира, а преобразование невидимого в видимое, осознанная духовная работа. Художник-теургик, создавая тот или иной образ, обращается к плану духовного. На самом деле подлинное искусство всегда так и создается — теургическим путем. Гоша Острецов. Фото из личного архива художника. Фото Ван Пирумян Вы не только организатор, но и участник выставки. Расскажите о ваших работах, которые на ней представлены. Я показываю на ней свои ранее выброшенные рисунки: то, что было отвергнуто художником, снова воскресает из небытия и становится арт-объектом. Я вернулся к этим работам, уже скомканным, потому что понял: в этих черновиках все же что-то есть и им стоит вернуться к жизни. Это концептуальный вопрос: порой вещи, которые сначала отметаются, потом возвращаются и становятся культурным достоянием. Бывает, что даже сам художник не может сразу оценить должным образом собственное произведение. В истории искусства многие произведения были сначала разрушены, сохранились только как концепты, а потом, когда их культурная значимость стала очевидна, были восстановлены. Расскажите о работах других участников «Психопомпа». К этой выставке я попросил художников создать работы в черно-белой гамме. Тематически выставка посвящена римскому философу-схоласту Аницию Манлию Северину Боэцию, который жил в начале VI века. Сейчас он, к сожалению, немного подзабыт, но на самом деле он был великим ученым, по трудам которого практически до XVII века в Европе изучали математику и другие науки. В философском клубе мы прочитали его труд «Утешение философией», написанный в тюрьме в ожидании несправедливой казни. В работе много говорится о Фортуне, тьме отчаяния и свете истины. Кроме того, мы делаем отсылку к гностическому образу Сына Света и Сына Тьмы. При очень ярком свете мы ничего не видим, как и в полной темноте, но в темноте мы можем опираться на осязание — то есть на материю. А белый — это настолько яркий свет, в котором предметы нужно материализовать усилием своего сознания: создать несуществующую реальность. Сколько будет длиться выставка, в какие часы она работает? «Психопомп» будет идти до 28 июня. Попасть на неё можно по предварительной договоренности. Лучше, если желающие просто позвонят или напишут мне, и мы договоримся о встрече. Или, например, можно прийти на наши философские чтения, которые проходят по вторникам с 19.00 и по воскресеньям с 16.00, и заодно осмотреть выставку. Константин Фомин, «Кадуцей». Фото: Надежда Гюнт В рамках философского клуба вы в основном изучаете наследие схоластов? Почему именно схоластика стала предметом особого интереса для вас? Изучая труды гностиков и схоластов, мы постепенно подбираемся к Данте: его мы будем читать в сентябре. Дело в том, что Данте суммирует в «Божественной комедии» все знания и мистику предшествующей ему эпохи. Я считаю, что вся европейская культура стоит прежде всего именно на Данте. У него мы находим, например, объяснение, как связаны искусство и христианская доктрина; читая Данте, мы начинаем понимать, чем отличается хорошее произведение от плохого. То есть вас больше интересует не философия в чистом виде, а философское осмысление искусства…